Goiabas Verdes

Os mais belos poemas visuais de Humberto Henriques são aqueles da fase inicial dos desenhos, quando usava recursos de computador quase que aleatórios com finalidade de compor a imagem que sempre redundava numa verdadeira maravilha.

A imagem era sobreposta ao texto, de forma a organizar outra imagem e o texto se dizia adequado ao todo, de tal sorte que o conjunto desejado estava sobre a página e impressionava logo à primeira mirada. Portanto, são visuais de alto impacto.

Esse tipo de construção, para não se limitar demais o todo que se tem diante dos olhos, interpõe a palavra escrita e pensada. Porém, não necessita da palavra. Essa construção de mantém sozinha e de forma independente.

Por isso, a sensação que se tem quando se chega a uma página mais avançada do livro é aquela que norteia para mais e mais construções, como se o ritmo devesse ser sucessivo e novas imagens devessem surgir diante dos olhos de quem se habilita a ler um livro como esse.

Visuais como esse, eu que faço as informações da obra de Henriques e tento mostrar algo mais sobre ela, nunca vi outros assim.

Esse referencial assim disposto, o visual como marca indissolúvel de uma poesia que começou nesse sentido como experimental e atingiu o ápice de sua movimentação á medida que o experimento deixou de ser evasão ara ser mais um motivo sólido de poesia, az com que o poeta se admita num mundo de virtuose.

E a poesia de vanguarda no Brasil tem esse representante e uma coletânea de visuais que tem se modificado através dos tempos.

Surgem novos formatos e isso ocorre à medida que os s sistemas de computação gráfica são capazes de fornecer subsídios e armas para que a execução dos projetos seja mais elaborada. De qualquer maneira, como foi dito, esses poemas e mesmo os visuais mais puros são produto de um trabalho exaustivo.

Até que se chegue ao talhe original e adequado à página, todas as variações possíveis e imagináveis são necessárias; isso para que se chegue ao referencial de estética mais enternecedor possível. Isso demanda tempo e exige algum estudo prévio do poema a ser executado.

Se não for assim, o trabalho intelectual vai por água abaixo e não representa a imaginação e a vontade do poeta de levar avante uma obra ímpar. Humberto Henriques consegue isso com maestria.

Quando um visual surge como um grande achado poético, ele vale por um livro inteiro. Um daqueles exemplos nada convencionais que surgem de vez em quando em vida de um escritor qualquer. Esses não são meramente visuais, são poemas integrados ao universo, indivisíveis, insubstituíveis e inesquecíveis.

Com maestria, Arnaldo Antunes tem mostrado esse tipo de trabalho em seus livros. Não se pode furtar á ideia de que isso é verdade, uma construção bastante inteligente e que se transpõe para a moderna poesia de maneira louvável. Isso o tangencia e eleva em termos de criatividade.

Arnaldo abandonou há muito o olhar ancorado da poesia modernista – a de semana de Arte de 1922 – e procura espalhar o seu modo de ver e fazer poesia de uma maneira que poderia ser chamada de exótica por aqueles que não estão habituados a lidar com a engenhosidade dessa evolução.

Goiabas Verdes é um soberbo livro de poesias. Sua alma é aquela dos visuais. É um livro predominantemente de visuais. Entretanto, ainda permite o surgimento no meio da densidade pictográfica da palavra. O cerzimento do todo é perfeito e as figuras estilizadas por sistema simples de criação de imagens, todas deturpadas e deformadas, exageram nesse preceito expressionista que sempre norteou as obras desse infatigável produtor de Literatura.

Depois desses visuais feitos com tais recursos, conforme fica a ideia do mais simples e impactante, mesmo assim, surgem as novidades em seguida e elas são também valiosas do ponto de vista estrutural em toda a obra de Humberto Henriques. A utilização da fotografia surgiria depois e começa a se vislumbrar na obra o sentido pictórico da criação. Todavia, o poeta não abandona jamais a palavra e faz is