Retalhos Suspensos no Cometa

Retalhos Suspensos em um Cometa é um livro versátil, equilibrado, lúdico. É mais um compêndio com intenção quase experimental. Seria experimental se estivesse postado nas fases iniciais do poeta, tempo em que ele intencionava associar o poema em palavras com a forma do desenho e sua fruição de cores.

Essa experiência acabou concretizando o visual mais alarmante e bonito de toda a Literatura Contemporânea. Passa ser um timbre perfeito do poeta e suas alegorias.

Os visuais estão aqui novamente e a cada livro que surge nesse amplo espectro de criação, mais se nota o aprimoramento ditado pela tecnologia cibernética na obra desse estupendo criador de Estética. Não é muito simples falar desses poemas.

Porém, não é tarefa que seja impossível ou que deixe de causar agrado. É uma tarefa agradável tratar desse tipo de criação. Por isso, a fluidez com que se percebe que estamos mais uma vez diante de uma exponencial figura de Arte. Volta-se novamente Humberto Henriques para a face colorida da Poesia.

Essa evolução da Poesia simplesmente montada com palavras para esse estádio renovado dá a impressão de quem ainda podem surgir várias vertentes da pena desse grande criador. Ou dizer de forma mais concebível, surgir do sistema cibernético desse escritor.

Ocorre que é assim mesmo, estas poesias não passam jamais pela ponta de uma caneta. Revela o autor que elas são concebidas e lançadas na superfície da página, estando já determinado o visual.

Apesar de a maioria dos visuais não guardarem relação com a poesia e suas palavras – um uso aleatório e independente do desenho, das cores e sua relação com a palavra -, em alguns casos se demonstra que nem sempre é assim.

Alguns visuais sugerem um tipo de poesia que deve deveras se relacionar com seu conteúdo, com sua forma. Porém, esse pragmatismo que atua de uma maneira conectada com situações paralelas nem sempre, como se disse, pode ser observado. Isso de forma alguma traz prejuízo para o todo.

E todo o conjunto observado atentamente traz ao leitor o impacto da serenidade imponente capaz de ser pressentido em toda obra de arte cujo conteúdo é excepcional.

Desde o começo da criação desses poemas, os que se diziam experimentais -, Henriques tem buscado a evolução dentro do próprio contexto desses volumes epigramáticos, isso quer dizer que o aprimoramento está consoante e consorte com aquilo que se espera da obra de arte e de seu criador.

A função do artista de relevo e peso deve ser exatamente esta. A função de trazer influência sempre renovadora da estética sem limites até o limite que esta possa ter. A dizer de outro modo, que se persiga até o ponto de chegada este tratamento temporal ao qual a Poesia pode ser submetida.

E ainda sob outro ângulo, a referência é paulatina, que tudo evolui com o impacto da serenidade e não com o baque conclusivo de uma escola literária que veio com a finalidade de substituir a anterior, tal qual podia ser delimitado nos compêndios escritos para a orientação dos colegiais.

Quando se imagina que a criação surge de maneira vazia, aí é que mora o grande equívoco – isso quando se fala de um grande criador -, pois que, dentro desses parâmetros de busca da perfeição, da novidade, é que estão os verdadeiros preâmbulos do prazer e da estética.

Ambos, prazer e estética, palavras usadas para tradução de Arte Pura.

Uma vez questionado quanto à execução dessa forma de Poesia que surge nesses livros de seus visuais – como é mesmo o caso de Retalhos Suspensos no Cometa -, Henriques explicita que nos ias atuais as pessoas estão fadadas a ter pouco tempo e curta paciência para a leitura de grandes poemas.

Esse tipo de leitura vai ficar mesmo sob o domínio dos acadêmicos ou de algum enfronhado na especialidade. Ele acrescenta isso e afirma que não será diferente. Então, tamanha associação do poema curto com o pictórico seria um atrativo a mais para que não se perca o hábito da leitura da quintess