A Imagem Segundo o Braço de uma Cor Namorada

Quando apanhei esse livro para fazer essa apresentação, fiquei bastante surpreso com o modo como o autor deixou estes poemas sobre a página. É uma série de poemas em blocos de dez. todos os dez do mesmo bloco trazem o mesmo título.

Isso foi necessário par que se deixasse claro que, mesmo relacionando assim os poemas com o restante do universo, pode ser que alguma coisa ainda ficasse faltando para compor o todo. Algumas frutas foram escolhidas para dar nome a cada bloco. Por exemplo, a jabuticaba e até mesmo o exótico araçá.

Como a obra de Henriques é muito extensa, nós não temos plena certeza disso, mas pode ser que esse seja o seu único livro apresentado dessa maneira. Dizemos estas coisas assim simples e aparentemente elementares para que o leitor se situe dentro dessas obras de uma maneira menos caótica e mais calma.

Nesse livro de poesias Humberto Henriques ajunta sete frutas tropicais e relaciona-as a uma interpretação poética nada elementar.

Isso faz parte de sua memória mais recente, aquela em que mostra os motivos de seu nascimento e criação, como sempre ele diz, relacionando a isso os grandes quintais presentes ao longo de sua obra, como aqueles do Brejo Bonito e do Cruzeiro da Fortaleza.

Nesses quintais, os descendentes ibéricos construíram seus pomares com as frutas que a terra era capaz de embalar. Humberto Henriques sempre fala das sombras e frondes dos velhos quintais. E aí está a pitanga e o jambo, frutos relacionados também a esse espectro tropical que o poeta alevanta.

Porém, isso é tema somente. Isso é amostragem de um mundo distinto.

O título, aparentemente e sob ótica comum, parece não ter revelação alguma ou elo com o texto. Esse mecanismo de dissociar os títulos de seus poemas com o título do livro é uma constante nessa obra gigantesca.

O artifício usado conclama para o título a função de ser, ele mesmo e por si só, um poema começado. Daqueles que, quando admirados mais rapidamente, dão a impressão de que foi somente um motivo dado em sala de aula para que o aluno possa prosseguir na dissertação.

A Imagem Segundo o Braço de uma Cor Namorada, seria esse, então, o motivo dado. Porém, por outro lado, tem-se também a impressão de que todo o novo poema está aí embutido e não há mais nada que possa ser feito por ele ou dentro dele. É a questão do acabamento que não pode ser mudado.

Acontece que as coisas não são assim tão simplórias quando imaginadas á luz de uma realidade pragmática. A Literatura vai muito além disso e esse livro, A Imagem Segundo o Braço de uma Cor Namorada é um representante sóbrio desse ideograma.

É um documento que será fixado na história da poesia brasileira. Aqui estão reunidos e amalgamados poemas sintéticos. A palavra é trabalhada com o vigor do cinzel mais hábil que possa haver.

O conjunto de poemas forma uma organização homogênea e todo o conteúdo que se esboça mantém um nível quase que ortodoxa diante da proposta de fazer das frutas um exemplo de braço, de cor, de imagem e de namorada.

A se imaginar assim, quando reunidas as palavras num espectro que pode ser dinâmico, elas se encaixam de uma maneira tal que poderia até surgir um outro título, de conformidade com o lugar que cada termo recaia, antes ou depois do seu mais afim, de sorte que todas as possibilidades formariam um jogo de dominó, mutante até a exaustão.

O autor usa desses subterfúgios para trazer à tona imagens antigas, imagens velhas, imagens renovadas, imagens estereotipadas, alucinações da mais diversa casta e principalmente, o sensualismo que se quer saudável diante dessa apresentação de uma festiva horta (ou horda) de palavras.

Diante disso, tudo se condensa na magia que pode ser transformada em poesia e na poesia que, facilmente, já nasce magia.

Estamos diante de um livro belíssimo, que pode ser interpretado de várias maneiras, sempre se considerando que o poeta possui uma lavra quase ilimitada e sempre traz as diferenças prontas dentro de seu próprio manancial. A Poesia faculta a esses pormenores.