O Pindura–Saia e as Monções de um Tempo Branco

Livro de poesias totalmente devotadas ao Alto Paranaíba. Sendo dessa forma, o autor traz a memória mais integra de seu tempo jovial, quando zanzava por estas bandas com a liberdade do bicho solto. J Humberto Henriques é um conhecedor profundo dessas paralelas e desses equinócios.

Viveu tudo isso com a intensidade corroborativa dos amigos, aqueles que com ele estiveram ao longo dessas jornadas de festividade. O amor que o autor nutre por estas paragens fica bastante claro e transparente.

Nada destoa daquela alegria de reconhecimento, tudo iniciado em antes, ainda na infância, quando o escritor cruzava esses mundos trepado á cabina de uma camioneta Ford azul dirigida pelo avô.

Da mesma forma que se afirma anteriormente, esse conhecimento dessas paragens, dessa terra sem enigmas e forjada na pureza dos ares e no telúrico proceder do rio Paranaíba, tudo isso comprimiu a alma do escritor para a recriação de tudo que virou poesia.

Pindura-Saia – o Campo Alegre, onde tem a venda do Osvaldo e uma moita de bambu, diz o autor – é um lugar encravado entre Patos de Minas e o Carmo do Paranaíba, onde em tempos da farta amizade com Gilberto Ferreira, JH Henriques se fartava das libações alcoólicas.

Era o tempo em que a simbiose cm as coisas do cerrado, a cagaiteira e a mama-cadela, o bacupari e a gabiroba, essa mistura de jacus em voo no centro dos verdes do lugar, tudo isso fez parte da construção de um mundo que passaria depois á eternidade de todas as questões plausíveis dentro de uma obra de arte.

E estes livros de Poesia de J Humberto Henriques demonstram tal obstinação em prosseguir numa viagem que parece não ter fim. A escolha do emblemático Pindura-Saia, sendo da forma como se predestinou ser o universo da existência e vivência compatíveis com tudo que se viajou.

Tempo farto de muitas mulheres e da incontenção prelibada diante de todos os seus maleáveis encantos. Aqui elas não ficam escondidas e revelam as formas, todas elas, mesmo que a mensagem desse argumento seja subliminar.

A se ver, por exemplo, o sincopado movimento das folhas de uma palmeira, a mais feminina das árvores. Isso redunda nessa busca de embelezamento das formas, da maneira que seria acontecido em colunatas de templo grego dedicado a uma deusa exponencial.

Esse livro não traz esse assunto de maneira declarada, como aconteceu com outros livros de poesia do autor. Aqui, o centro das atenções fica por conta do Pindura-Saia, o lugar por excelência vigoroso e que foi vivido com a força dos jovens daqueles dias.

Uma casa simples do vendeiro Osvaldo, uma moita de bambu, um campo de futebol de várzea mambembe, casas esparsas a terra rubra a cumprir sua sina, entre Patos de Minas e o Carmo, vizinhanças da Lagoa Formosa; do jeitinho que seria uma pintura de Portinari com seus saudosos jogos e bola de meia.

Esse livro discorre com uma paixão encantada pelo lugar. Diz ele, o Pindura-Saia, Velho de Guerra. Em torno do Pindura-Saia, todos os outros lugares de mesmo conhecimento e naipe.

A busca por Santana, os Brabinhos, Catolés, o Morro Agudo, lugares por onde o poeta trafegou, o interregno verde de todos os cerrados do Noroeste de Minas Gerais. Dizendo assim, pensa-se num hino de amor por esta região.

Porém, não se trata aqui somente dessa elaboração lírica dos termos memoriais de um mundo arquetípico. A circunspecção vai muito mais além. Trata-se de poesia de alta qualidade, o assunto desse livro, o giro deve ser feito nesta direção. Alguns laivos da poesia experimental começam a surgir.

E a carga poética se adensa em todo o compêndio. São poemas cristalizados na ortodoxia da criação, sem concessões de qualquer espécie à vulgaridade que costuma ornar os livros de viagem. Esse não é um livro de viagem. É um livro de poesia tomado da grandeza exigida em criação de um grande poeta. A palavra esmerilhada e trabalhada até o máximo de sua penetração dentro do que se pretende: contagiar o leitor com obra altamente estética.

Do começo ao fim, o leitor acaba por